Le samedi 10 mai, à 19 h, la Fundació Stämpfli–Art Contemporani présente « Figuration narrative — Empreinte 2025 - 1950-2025 ». Cette exposition regroupe trois sections thématiques présentant une synthèse visuelle et conceptuelle des principales lignes qui ont marqué le parcours artistique de Peter Stämpfli et de la fondation qui porte son nom.

L’exposition, qui sera ouverte au public à partir du dimanche 11 mai, a été pensée comme une célébration des 75 ans de création de Peter Stämpfli. L’exposition se déploie sur les trois salles du musée, dirigé par le Consorci del Patrimoni de Sitges. Elle propose des sections distinctes et complémentaires qui invitent à découvrir les différentes étapes de l’œuvre de l’artiste suisse ainsi que son dialogue avec d’autres figures majeures de l’art contemporain européen.

SALLE 1 – Figuration narrative

15 ans de la préfiguration du fonds de la Fundació

La première salle rend hommage à l’esprit fondateur de la Fundació Stämpfli, qui met de l’avant un de ses axes principaux : la Figuration narrative, un mouvement apparu en France dans les années 60 pour contester la société de consommation et les grands discours politiques et médiatiques de l’époque, dans le contexte social ayant mené aux événements de mai 1968.

La salle commémore les 15 ans de la première présentation publique du fonds de la Fundació, qui s’est tenue au Centre Cultural Miramar en avril 2010. Cette exposition a constitué un tournant important dans le projet culturel, puisque le Musée a finalement ouvert ses portes en 2011.

La collection de la Fundació met en lumière 12 artistes majeurs de la figuration narrative : Antonio Seguí, Bernard Rancillac, Eduardo Arroyo, Erró, Gérard Fromanger, Gianni Bertini, Henri Cueco, Jacques Monory, Jan Voss, Marco Del Re, Peter Klasen et Peter Stämpfli.

SALLE 2 – Empreinte 2025

Une installation grand format

Le présent de l’art et de la Fundació se concentre dans la seconde salle sur l’installation « Empreinte 2025 » de Peter Stämpfli, qui recouvre tout le sol de la pièce et invite les visiteurs à s’immerger dans son univers visuel.

Avec cette installation grand format, l’artiste explore à nouveau l’empreinte comme symbole plastique et concept philosophique, un thème qui a marqué une grande partie de son œuvre, notamment à partir des années 70. Le résultat est une expérience immersive, physique et visuelle, qui offre un nouveau regard sur l’espace d’exposition et la relation entre l’œuvre et le spectateur.

SALLE 3 – 1950-2025. 75 ans de création

Les premières œuvres d’un artiste en devenir

La troisième salle, qui marque la fin du parcours, offre un regard insolite sur le passé. On y présente une sélection d’œuvres inédites et de jeunesse de Peter Stämpfli, réalisées entre 1950 et 1953, soit au début de sa carrière artistique.

Il s’agit de croquis inspirés des maîtres impressionnistes, conservés jusqu’à présent dans le domaine privé, et exposés pour la première fois au public. Cet ensemble témoigne de la naissance d’une vocation, le moment où la peinture cesse d’être une simple étude pour devenir un mode de vie.

Avec cette triple proposition, la Fundació Stämpfli – Art Contemporani offre une vision transversale de sa propre histoire et renouvelle son engagement en faveur de la diffusion de l’art contemporain européen.